miércoles, 26 de junio de 2013

Obra escénica "Oxlajuj B'aqtun" en Riddu Riddu 2013



La Obra Escénica "Oxlajuj B'aqtun" del grupo Sotz'il estará presente en el Festival Riddu Riddu organizado por el pueblo Sami de Noruega.

La presencia del Arte Maya en el festival por tercera ocasión es parte del acercamiento de las culturas originarias en el intercambio y hermanamiento desde las artes y propuestas estéticas de los pueblos para el mundo.
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miércoles, 19 de junio de 2013

“Es Juventud hay esperanza”



Cierre de Festival Q’ij Säq

Por: V . Tejaxún

“Felices porque el publico es joven, es niñez… hay esperanza” con esta expresión destaca la presencia del publico, Francisco Tepaz del grupo de rock k’iche Kabawil, en el cierre del Festival Q’ij Säq (trascendencia en el tiempo) celebrado en el salón comunal del municipio de la Nueva Santa Catarina Ixtahuacán, Sololá.

La tarde fría del lunes 17 de junio y el constante paso de neblina sobre el poblado localizado en la cima del cerro “Sij’a” conocido ahora como Cumbre de Alaska, pobladores locales entre niños, jóvenes y adultos presenciaron las diversas expresiones artísticas provenientes de otros municipios del mismo departamento.

Q’ij Säq ha sido la unión de expresiones estéticas del departamento, quienes iniciaron este proyecto en mayo del 2012 en el contexto del cierre del Oxlajuj B’aqtun; ha sido la culminación de 16 presentaciones en los distintos municipios localizados alrededor del lago de Atitlán” así lo resume Rafael Olivares coordinador del festival.

“Lo que mostramos es una Guatemala diversa, las artes presentadas parten desde lo ancestral con lo moderno y lo espiritual, como es nuestra propuesta el Hip Hop realizado desde la concepción Tz’utujil”, expresa Tzutu Baktun Kan, originario del municipio de Santa María Visitación.

Para José Domingo Toc, jugador de pelota de cadera “Chaajchay” expresa su emoción al mencionar el surgimiento de dos nuevos equipos de jugadores como resultado de la gira dentro del festival “es muestra del interés despertado en la juventud para practicar y rescatar el juego prehispánico como una actividad espiritual distanciado de un evento de diversión o entretenimiento” destacó.

Con esta última presentación Daniel Guarcax del grupo “Sotz’il” valora esta experiencia como la devolución del arte a las comunidades de donde han partido los distintos grupos participantes, “cuando es común en nuestro entorno hacer las presentaciones en lugares alejados de las mismas o en espacios inaccesibles para los habitantes, tanto por lo económico y por la distancia” resaltó.

Con la presentación del Festival Q’ij Säq en el municipio de Nueva Santa Catarina Ixtahuacán culmina esta gira artística el cual reunió al grupo Sotz’il originarios del Tablón Sololá; Chaajchay, juego de pelota de cadera integrado por distintos equipos provenientes de municipios de Sololá y Chimaltenango; Tzutu Baktun Kan de Santa María Visitación y la integración de grupos de arte local; también incluyo talleres de formación y de intercambio con la niñez y juventud  de los distintos municipios, destaco Rafael Olivares y el representante del Hip Hop Tz’utujil.

martes, 11 de junio de 2013

Revalorizar lo autóctono a través de la música



Por: Siglo XXI

Originario de San Miguel Chicaj, Baja Verapaz, Job Sis es un compositor achi´ con una obra que abarca muchos campos de expresión y estilos musicales. Hoy se estrena Maya, donde nace el Sol, película cuya banda sonora fue compuesta por Job Sis. El sábado 22 de junio, en el Concierto Homenaje a Árbenz, la Estudiantina de la Universidad de San Carlos interpretará su obra Tradición Moribunda. 

Cuando el director de cine Elías Jiménez inició el proyecto para filmar Maya, donde nace el Sol, Casa Comal comenzó a buscar un compositor indígena, porque la película se enfoca en la cultura ancestral. 
“Al principio tuve dudas de aceptar, porque necesitaba verla antes de decidir participar en algo en lo que no estuviera de acuerdo. Al observar la película me decidí y compuse los temas: la introducción, el argumento y el final, además de varias piezas pequeñas para violín, piano y guitarra”, explica.
“No puedo dejar de mencionar a otros músicos que participaron en este trabajo, como la cantante Gervin Galicia, quien interpreta varias canciones; Fernando Vásquez, con la marimba; Armando Buchán, con vientos y los instrumentos de Carlos Chaclán, que aportaron muchos efectos”.
La característica de sus composiciones es la fusión de lo autóctono con lo clásico, pero también con jazz y rock. En una sociedad bastante conservadora, sus propuestas han sido cuestionadas, especialmente al fusionar estos ritmos con la marimba.

Su estilo de composición surgió como consecuencia de sus diversas experiencias. Fue director artístico del grupo Sobrevivencia, que incorporó los idiomas mayas a la interpretación de músicarock, fusionada con reggaecountry, sones criollos y música de marimba. 

Historia y ficción
La trama de la película mezcla la historia reciente y la pasada con una obra de ficción creada por el cineasta. Se inicia con la invasión española, transita por las etapas más represivas de la historia y termina cuando los mayas logran encontrar un espacio de poder que hace renacer su cultura.
Los represores del pueblo indígena son representados inicialmente como soldados españoles, quienes se transforman en el ejército que masacró a poblaciones indígenas hace algunas décadas.
Los espíritus ancestrales también son representados en esta producción cinematográfica, donde aparecen como los protectores del pueblo maya que terminan con los soldados.

Concierto con la estudiantina
Para Job Sis es importante participar en eventos gratuitos. Durante todos los años de su trayectoria ha mantenido vigente el compromiso con los sectores más excluidos y considera de gran relevancia que la música de calidad pueda llegar a todos.

De ese compromiso y de la necesidad de rescatar algunas costumbres que comienzan a perderse surgió la obra Tradiciones moribundas, que la Estudiantina de la Universidad de San Carlos de Guatemala presentará el 22 de junio, en conmemoración del centenario de Jacobo Árbenz Guzmán.

“Esta obra nace de dos situaciones: el recuerdo de los toques de campana que se hacen en mi pueblo para anunciar cuando hay un difunto y la situación actual, donde todas esas tradiciones se van perdiendo. Antes, cuando moría un indígena, las campanas tocaban determinado ritmo; igual cuando moría un niño. Actualmente solo quedan dos toques: para cuando muere un adulto y cuando muere un niño”.

El niño que escuchaba música en la cofradía
Job Sis llegó a la capital becado por el Instituto Indígena Santiago, de la orden Lasalle, para estudiar los básicos. “Traía una formación musical, sobre todo en marimba, pero no conocía que la música puede ser un espectáculo ni su componente académico”, refiere.

Fue el maestro Dionisio Arévalo quien le sugirió que completara su formación en el Conservatorio Nacional de Música, adonde comenzó a asistir cuando ya había completado el tercero básico.

Su relación con la música data de su primera infancia, porque es hijo de dos cofrades y sus primeros años transcurrieron cerca de las cofradías, donde pudo observar a sus primeros maestros, dos marimbistas llamados Francisco Hernández y Juan Vásquez, quienes tocaban desde las seis de la tarde hasta las seis de la mañana en las actividades de la cofradía, unas tres veces por semana.

Comenzó a acercarse a estos músicos, quienes le enseñaron los primeros secretos de la interpretación y contribuyeron a formar su vocación de músico y compositor. 

Licenciado en Música por la Universidad de San Carlos, nunca ha dejado de estudiar y de actualizarse, pero también mantiene vigente el interés por sus ancestros y una de sus actividades principales es recopilar todos los elementos de la música autóctona que puedan enriquecer su trabajo.

Aunque durante su etapa de formación adquirió muchos conocimientos de la cultura occidental, este compositor achi´ jamás ha olvidado sus raíces, y comenta: “Tuve mucha suerte con mi nombre, porque mis padres me bautizaron como Job por su fe católica, pero este nombre también es el del rey en el Rabinal Achí y significa cinco. Sis significa pizote, de manera que mi nombre significa Cinco Pizote”, comenta.

En esa línea de reivindicación, en 2011 fue objeto de un hostigamiento laboral con fuerte contenido racista. Inmediatamente interpuso su demanda ante la Comisión Presidencial contra la Discriminación y el Racismo, donde el fallo fue favorable a su posición.

miércoles, 5 de junio de 2013

Lisandro, Tu corazón Florece



Por: Magda Morales

Este sábado 01 de junio realizamos el 3er. Festival de Arte Maya como movimiento Ri A'k 'ux, Festival por la Vida y la Lluvia, la aldea las Flores del municipio de Jocotán nos recibieron con un abrazo comunitario expresado a través de su presencia y su mirada, estuvimos kaqchikeles, kiches, pocoman,Chortis, mames, y a los que se nos asigna el termino no Mayas.

¿Como estuvo? lleno de emotividades, de emociones encontradas, de afirmaciones, de alegría, de reencuentros en el tiempo, con las miradas y la presencia entablamos un diálogo a través del arte. Nunca en mi vida había visto tocar un arpa como la vi en este espacio, ni tampoco escuchar el canto de los Chorti acompañado de un violín...puedo manifestar que fue una experiencia estética observar, sentir y vivir este festival de Artistas Mayas...

Puedo decir de Nuevo Lisandro Misión Cumplida, Tu Corazón Florece!!

lunes, 3 de junio de 2013

Galería - III Festival Arte por la vida y la lluvia


Visite nuestra página para apreciar galería de imágenes del III Festival Arte por la vida y la lluvia "Turer Nichir Sakpojp" celebrado en la comunidad Ch'orti' de "Las Flores" Jocotán Chiquimula el sábado 01 de junio de 2013

domingo, 2 de junio de 2013

Artistas celebran festival en Jocotán

Por: Prensa Libre

El tercer festival “Arte por la vida y la lluvia” se efectuó ayer en la aldea Las Flores, de Jocotán, Chiquimula, informó José Gabriel Ortiz, del movimiento de artistas mayas Ri Ak’u’x, con el apoyo de la Asociación Nuevo Día y la organización comunitaria Turer Nichir, de Jocotán, Chiquimula.

Ortiz agregó que el objetivo de esta clase de actividades es llevar arte a los pueblos y compartir con ellos la diversidad cultural del país, pues participan artistas de las comunidades linguísticas kaqchikel y k’iche’ de la región occidental, y ch’orti’ de la región oriental.

Los grupos artísticos que intervinieron son de Quetzaltenango, Totonicapán, Sololá, Chimaltenango y Sacatepéquez, con reconocida trayectoria a escala comunitaria y regional, en los cuales prevalece el arte vivo en sus diferentes expresiones, puntualizó Édgar William Hernández, de la Asociación Nuevo Día.

Luis Ramírez, de la comunidad indígena de Las Flores, expresó que ellos recibieron a los artistas, quienes deleitaron con su talento a los vecinos de las distintas aldeas.

Niños y adultos

Ramírez explicó que tanto los niños como adultos disfrutaron de la música, pintacaritas, elaboración de barriletes y otros eventos que se desarrollaron